DES RACINES AUX AILES : TRADITION CONTEMPORAINE

Espacio Huakal rejoint les traditions d'une famille et d'une communauté qui ont révolutionné le monde du design, de l'art et de l'artisanat mexicains dans le monde entier. Une telle rencontre entre Jacobo & María Ángeles avec Huakal naît du désir de partager des techniques ancestrales avec une vision innovante et imaginative.

Le Copal, arbre sacré pour la tradition zapotèque, est la principale source de ces figures, dont la sculpture sur bois est connue sous le nom de « tonas » et « nahuales », et appelée « alebrijes » dans l'art populaire mexicain. Ces pièces se distinguent par leur peinture colorée et l'incorporation de motifs iconographiques qui ont une profonde valeur symbolique.

Cette exposition rassemble cinq collections des créations artistiques les plus récentes de l'Atelier Jacobo & María Ángeles, qu'ils exposent avec un travail créatif et inventif à travers la pratique artistique/artisanale. Ainsi que l'histoire du patrimoine transmis de génération en génération dans l'artisanat de sculpture et de peinture de sculptures en bois dans la communauté de San Martín Tilcajete, Oaxaca.

 

CALENDRIER ZAPOTEC

La collection Calendrier Zapotèque est issue de recherches approfondies débutées à la fin des années 90 et enrichies au fil du temps. En donnant vie à l'artisanat de sculpture de figures en bois, cette collection devient une pratique qui va au-delà de l'artistique, embrassant également des dimensions spirituelles.

Le calendrier zapotèque est composé de 13 mois composés de 20 jours. Chaque jour est gouverné par un animal, générant un cycle qui se répète mois après mois. Iguane, coyote, tortue, caméléon, serpent, tatou, cerf, lapin, grenouille, chien, singe, hibou, opossum, jaguar, aigle, cenzontle, papillon, escargot, poisson, colibri : il y a 20 animaux interprétés à partir de différentes visions du monde. , les familles et les groupes ethniques. Animaux qui vivent dans les différentes régions de l'État d'Oaxaca.

L'atelier Jacobo et María Ángeles présente cette série de pièces avec beaucoup de fierté et de savoir-faire. Un projet qui va des bijoux miniatures en argent, à la désormais classique sculpture sur bois, jusqu'à la conception d'exercices monumentaux. En guise de remerciement pour leurs 28 ans, l'atelier est heureux de présenter l'origine de leur compréhension artistique, inspirant également la vision du monde des tonas et des nahuales.

L'histoire de l'atelier avec le calendrier zapotèque émerge des particularités de la mémoire, du mythe et de la légende, ainsi que des coïncidences des valeurs primaires de la culture. Une allégorie à la construction d’un sentiment d’appartenance et d’identité. Être et se connaître zapotèque.

 

PESTE

Elle naît d’une réflexion profonde qui explore les limites entre ce qui est considéré comme beau et ce qui est rejeté comme désagréable. L'exposition remet en question l'anxiété communément associée aux insectes considérés comme nuisibles en incorporant des détails méticuleux de l'iconographie zapotèque, des finitions à la feuille d'argent et d'or dans les sculptures en bois de copal. Le récit de la pièce met en lumière l'engagement inconfortable avec la peste, remettant en question la relation entre le beau et le dégoûtant et remettant en question la perception de l'observateur. L’exposition suscite une réflexion sur le désiré, le beau et notre lien avec ce que nous voulons posséder, posant une question centrale : qui est vraiment la peste ?

 TLALCHICHI

Une collection qui met en lumière la relation historique entre les chiens et les humains, en particulier la race peu connue du Mexique préhispanique : le Tlalchichi. Ce petit chien était représenté dans des récipients en céramique issus de la culture des tombes à fusil, et l'atelier s'en inspire pour créer des sculptures en bois de copal aux postures ludiques.

Dans le Mexique préhispanique, il existait quatre races de chiens, et les tlalchichi, originaires de la Méso-Amérique occidentale, étaient étroitement liés aux pratiques mortuaires, accompagnant les défunts dans les tombes. La collection de l'atelier recrée ces chiens dans diverses postures et tenues colorées inspirées des codex préhispaniques, en utilisant des techniques de sculpture, de peinture et d'application de feuilles d'or.

L'engagement de l'Atelier Jacobo & María Ángeles en faveur de la préservation de l'identité préhispanique se reflète dans la collection, qui cherche à fusionner le passé et le présent à travers la vision du monde mésoaméricaine. L'exposition souligne l'importance des chiens dans la vie quotidienne et religieuse des habitants de la Méso-Amérique occidentale, contribuant ainsi à la préservation et à la transmission du patrimoine préhispanique.

 LAPIN MÉDITANT

Cette collection de lapins méditants est une expression artistique captivante et innovante. magistralement sculptées, ces pièces évoquent la sérénité et la paix à travers l'image de lapins plongés dans la méditation. Sa particularité réside dans le choix des couleurs pastel qui ornent chaque silhouette, transmettant une sensation d'harmonie et d'énergie positive.

Le lapin, partie intégrante du calendrier zapotèque, devient un symbole intemporel dans ces sculptures. Par leur posture méditative, les lapins deviennent des messagers de tranquillité, guidant ceux qui les contemplent vers un état de calme intérieur.

Ces sculptures ne sont pas seulement des œuvres d’art, mais aussi porteuses d’un lien culturel enraciné dans la vision du monde zapotèque. La méditation représentée dans ces sculptures n'est pas seulement esthétique, mais aussi un rappel de l'importance de l'introspection et du lien avec la nature. Ainsi, ces pièces deviennent des témoins silencieux de la richesse spirituelle et artistique de la tradition zapotèque, révélant la relation profonde entre l'art, la nature et la recherche intérieure.

TRIBUS

La collection "Tribu" apparaît comme une expression unique du lien entre l'art et la tradition zapotèque. Ces sculptures en bois, minutieusement décorées de peintures vibrantes, trouvent leur inspiration dans les animaux du calendrier zapotèque. Chaque membre de la famille est représenté par un animal spécifique, associé à la fois au tona et au nahual qui lui est attribué par la naissance, à ses animaux protecteurs et à ses guides.

La magie de "Tribe" réside dans sa capacité à refléter le réseau complexe des relations familiales à travers une sélection minutieuse d'animaux symboliques. De la majesté du jaguar à la ruse du lapin, chaque sculpture résume l'essence unique de chaque membre de la famille. Le choix de la taille des sculptures est basé sur le rang familial au sein de ce système, créant une hiérarchie visuelle qui reflète la structure et la dynamique internes.

Ce projet va au-delà de la simple création artistique ; C'est un pont entre le passé et le présent, fusionnant l'ancienne sagesse zapotèque avec l'expression contemporaine. Chaque sculpture est un témoignage visuel de la richesse culturelle et du lien complexe entre chaque individu et son environnement. "Tribe" n'est pas seulement une collection de l'Atelier, mais un hommage à la diversité et à l'unité qui définit chaque famille au fil du temps.